Artigo Revisado por pares

<i>El teatro de Rascón Banda: Voces en el umbral</i> (review)

2005; Department of Spanish and Portuguese, University of Kansas; Volume: 39; Issue: 1 Linguagem: Espanhol

10.1353/ltr.2005.0001

ISSN

2161-0576

Autores

Enrique Mijares,

Tópico(s)

Mexican Socioeconomic and Environmental Dynamics

Resumo

FALL2005 191 seductor y sedicioso; sobre la forma en que la autora es, como ella misma señala, “ésa que escribe y ésa a través de la cual una cultura se retrata a sí misma.” Ana Laura Santamaría Tecnológico de Monterrey Bixler, Jacqueline E. y StuartA. Day, comp. El teatro de Rascón Banda: Voces en el umbral. México: Escenología, 2005: 173 p. Más que novedad editorial, El teatro de Rascón Banda: Voces en el umbral está signado por el afecto. Primero, porque nace al amparo del emotivo homenaje al autor en las XII Jornadas Internacionales de Teatro Latinoamericano, un acto de amor realizado en Puebla por la Universidad de Tennessee y el Centro Cultural Espacio 1900 durante julio de 2004. Después, porque sigue el paradigma entrañable que Jacqueline Bixler puso en práctica al editar Sediciosas seducciones: Sexo, poder y palabras en el teatro de Sabina Berman. Tercero, porque cuenta con la afable colaboración deAmparo, Maribel y Pastora, recolectoras acuciosas y memoria viva de este autor emblemático, quienes facilitaron la mayoría del material gráfico que ilustra este volumen tan comedidamente diseñado por Edgar Ceballos. Y en última instancia, porque reúne las expresiones cordiales y cariñosas, además de eruditas, de un selecto grupo de investigadores, críticos, colegas y amigos del dramaturgo. Concebido por los compiladores Jacqueline Bixler y Stuart Day como un atisbo a la vida y obra de Víctor Hugo Rascón Banda, este libro es un horizonte de réplicas que salen del gabinete para entablar una conversación con el coro telúrico que brota de Uruáchic y encarna en cada una de las más de 50 obras de teatro que lleva escritas este dramaturgo. Así lo hace notar Day en la entrevista que abre esta edición para que nos demos cuenta de que Rascón Banda es en verdad ese médium que otros supieron descubrir en él. En “La mujer, la memoria y la marginalidad en el teatro de Rascón Banda,” Bixler establece algunas constantes, enfocando el papel que juega la mujer como vehículo y voz de la memoria personal, la memoria cultural, la marginalidad y los fantasmas históricos y populares de la sierra chihuahuense. Ileana Azor concluye que las tres mujeres de Sazón de mujer encarnan eso que Salles en sus análisis socioeconómicos ha denominado “la feminización de la pobreza.” George Woodyard en su estudio de Hotel Juárez analiza la forma en que Rascón Banda presenta una gama de personajes y situaciones que reflejan múltiples perspectivas, tanto ingenuas como tramposas, de esa comunidad fronteriza. Armando Partida estudia Homicidio calificado y El ausente como piezas en las que se muestra un análisis de nuestra desgarradora realidad nacional, tal como lo propusiera escénicamente Erwin Piscator en su teatro épico. Laurietz Seda sostiene la idea de que el signo “Malinche” adquiere una vez más otro nivel de 192 LATINAMERICAN THEATRE REVIEW significado en una época en que los límites entre lo local y lo global se difuminan. Felipe Galván centra su atención en las obras El ausente, Sazón de mujer y Ahora y en la hora, y realiza con ellas un ejercicio de contraste entre la visión que el dramaturgo plasma en sus textos y los distintos procesos creativos que experimentaron las tres producciones. En “Crisis y creatividad: Ahora y en la hora,” Carolyn Malloy reflexiona acerca de ese momento crucial en el que el hombre, el escritor, se encara con la muerte y, como acto reflejo, usa la creatividad para resolver sus conflictos emocionales, reincorporarse en el mundo de los vivos y dar testimonio de sus cuestionamientos y sus dudas. Una suerte de bitácora puntual y minuciosa es “Procesos de creación: Máscara contra cabellera desde la cocina,” donde Elka Fediuk nos cuenta las experiencias que vivieron todos los involucrados en la puesta en escena de la Universidad Veracruzana. Kirsten Nigro se propone analizar las sorpresas postcoloniales en la producción más reciente de Rascón Banda: Apaches, El deseo y Mujeres que...

Referência(s)
Altmetric
PlumX