Remixing Reggaetón: The Cultural Politics of Race in Puerto Rico by Petra R. Rivera-Rideau
2017; University of Puerto Rico; Volume: 45; Issue: 1-2 Linguagem: Espanhol
10.1353/crb.2017.0013
ISSN1940-9095
Autores Tópico(s)Music History and Culture
ResumoReviewed by: Remixing Reggaetón: The Cultural Politics of Race in Puerto Rico by Petra R. Rivera-Rideau José González Petra R. Rivera-Rideau. 2015. Remixing Reggaetón: The Cultural Politics of Race in Puerto Rico. Duke University Press Books. 240 pág. ISBN-13: 9780822359647 Hice un esfuerzo de memoria musical y sonora para volver a mis años de escuela intermedia y superior de escuela pública del centro de Río Piedras en San Juan de Puerto Rico para situarme dentro del contexto del libro Remixing Reggaetón: The Cultural Politics of Race in Puerto Rico por Petra R. Rivera-Rideau. Al leer su trabajo, no pude evitar viajar algunos veinte años hacia el pasado. Complementé este ejercicio de reflexión y memoria en el acervo digital de YouTube, el cual, gracias al diligente trabajo de coleccionistas aficionados digitales, contiene toda la música que el libro problematiza y discute, y algunas otras joyas escondidas. En 1992, mi familia se mudó de un barrio de clase trabajadora de la capital de Puerto Rico para el centro rural y montañoso de la isla. Los jóvenes "skaters" del interior que comprendían la mayor parte de mi círculo social escuchaban heavy metal de mediados y finales de la década de los años 90, con bandas e influencias musicales de grupos como Slayer, [End Page 264] Pantera y Metallica que yo, a veces por asociación otras por gusto, escuchaba. Esta era la época de la hegemonía de la industria discográfica, de la música grabada de cassette a cassette y para los que tenían cable TV en sus casas, MTV. Aún la música conocida como "underground", que precedió musicalmente al reggaetón y era escuchada en las discotecas de la capital, no llegaba al interior de Puerto Rico. Durante los años previos a 1992, todavía adolescente, estuve expuesto vía ondas radiales al 'rap' en español de finales de la década de los años 80 y principio de la de los 90 que ya surgía en Puerto Rico, con exponentes locales como Vico C, Rubén Dj y Brewly M.C.1 Todos ellos tuvieron éxitos radiales y ventas discográficas significativas con canciones de contenido y mensaje social dirigido a la juventud. En sus raps advertían sobre problemas de la vida criminal, las drogas y el alcohol, como La recta final2 de Vico C,3 El Sida Rap4 de Brewly M.C. y La escuela y el alcohol de Rubén D.J. Hasta entonces, la influencia principal musical, al menos para Vico y para Rubén era el hip-hop de la costa este de los Estados Unidos, aunque Brewly y Vico circulaban musicalmente entre reggae roots jamaiquino y el hip-hop de la costa este Estados Unidos. En 1990 recuerdo que sonaba fuerte en la radio y en boca de todos el sencillo de Vico, Bomba para afincar,5 una canción con una instrumentación de reggae roots y un pegajoso coro que llamaba a afincarnos, quizás de país a país, de nación a nación o de cuerpo a cuerpo. El coro iba seguido por un verso que llamaba a la integración de los jamaiquinos y puertorriqueños con el estribillo que canta "y a los jamaiquinos quiero incluir y su sangre con la nuestra poder unir". En el vídeo de la canción fue la primera vez que vi una imagen de Bob Marley en una camisa que usaba Vico C, a personas con dreadlocks y escuché por primera vez la palabra rasta. Pasarían algunos años hasta que finalmente aprendería quiénes eran los rastas y qué significaban los dreadlocks. Canciones como ésta sonaron ampliamente en la radio en la temprana década de los años 90. El otro exponente de rap y también reggae en español fue Brewly M.C. quien fuera previamente conocido por su rap sobre el virus del VIH, mejor conocido como El Sida Rap, produjo el disco Rub a Dub Style6 enteramente bajo la...
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